lunes, 12 de mayo de 2014

Propuesta: ¿Qué fue de la pintura en la era de la imagen digital?. Post-producción: apropiación


¿Qué fue de la pintura en la era de la imagen digital?
Post- producción: apropiación

Actividad   En el blog: 

1-   Observar, analizar, comparar y reflexionar sobre las imágenes que se presentan en el prezi publicado en el Blog, titulado: Copia, apropiación, plagio o creatividad.
2-   Escribir un breve texto, teniendo en cuenta las siguientes preguntas para orientar la lectura: ¿Cuáles son las diferencias y similitudes (temática, encuadre, técnica, género artístico, etc.?  ¿Existe una relación entre los factores denotativos y connotativos de las  obras?   ¿Cuál habrá sido la intención del artista de intervenir la imagen de  una obra de arte consagrada? 

                        Material de lectura:
                        Apropiacionismo  http://es.wikipedia.org/wiki/Apropiacionismo
                        La Monna Lisa. L.da vinci  http://es.wikipedia.org/wiki/La_Gioconda
                        La Monna Lisa de M. Duchamp:
                        Libro: Jimenez José. Teoría del Arte, capítulo 1: Arte es todo lo que los hombres llaman arte.
                        Yasumara Morimura  http://www.slideshare.net/ran438/morimura

                Actividad 2
3-     En clase (4 hs. Cátedras) Exponer el análisis de la observación de las obras analizadas en el blog y a partir de este debate abordar el concepto de apropiación y su implicancia en el ámbito del arte
4-    Wiki: Generar  un trabajo escrito grupal, (en Word u otro procesador de texto)  donde se incluyan además las interpretaciones y apreciaciones realizadas por cada uno (organizarse y dividir tareas). Realizar el trabajo en la wiki: pinturaexpandida.wikispaces.com.  Consultas en el grupo de facebook: Pinturaunopagiola.

Actividad 3  En el blog 
5-   Mirar  la presentación: Millet y Van Gohy: reflexionar sobre el concepto de copia, plagio, apropiación

Actividad 4
6-   En clase (4 hs.Cátedras) Abordas dudas en relación al concepto de apropiación, original, copia,           autoría.
7-  Producción individual: Elegir una obra de arte pictórica para recrearla y darle una nueva significación.  Podrán manipularla a través del programa Gimp, que permite explorar, intervenir, recontextualizar y apropiarse de manera creativa de una imagen, y así obtener un nuevo producto.
      (teniendo en cuenta que los estudiantes no cuentan con netbook personales, la recontextualización de la imagen podrá realizarse también con procedimiento propios de las artes visuales como; collage, pintura, ensamblado, estampación, Etc.). Estas producciones serán fotografiadas para luego poder ser  publicarlas.
      
Actividad 5
8-      En Clase  (4  hs cátedras) Exponer las producciones realizadas y reflexionar sobre la experiencia y sobre el procedimiento de apropiación. Escribir un breve texto justificando la producción.
9-      Publicar las imágenes en el blog, redes sociales, en los grupos de facebook de la institución.

Millet y Vang Goh ¿Copia o recreación?

domingo, 27 de abril de 2014

Que es la pintura? quiz

lunes, 14 de abril de 2014

La institución



La institución
C.C.E.M.

El edificio del Centro Cultural y Educativo Municipal “Brig. Estanislao López”, sito en calle Entre Ríos 510, de la Localidad de San Lorenzo, Pcia. de Santa Fe, se crea a partir de la Escuela de Arte Municipal, en un antiguo edificio de  industria láctea cerrada.
Se caracteriza por ser una institución pluri e interdisciplinaria. Desarrolla actividades en las áreas de educación formal, educación no formal, capacitación laboral, creatividad y animación y desarrollo cultural. Cuenta con los siguientes departamento: Departamento de Artes Visuales, Departamento de Música, Departamento de Idiomas, Departamento de Creatividad, Departamento de Danzas, Departamento de Arte Dramático, Departamento de Informática, Centros Culturales Barriales (principal actividad de extensión hacia la comunidad), Museo, Teatro y Biblioteca.




Contenidos de la cátedra


Contenidos

 Elementos constructivos del lenguaje pictórico

Color: cromatismo y acromatismo Dimensiones del color pigmento: tinte, valor, saturación.  Análogos o armónicos, complementarios. Contraste de color en sí mismo, claro-oscuro, caliente-frío, simultáneos. El color en el arte: carácter histórico
Modelado y Modulado del color.
Relaciones entre la figura y el fondo: contraste de color, de valor, de textura, figura compleja sobre fondo simple, figura simple sobre fondo complejo, figuras reversibles.
La forma: Deconstrucción.
Espacio: Representaciones del espacio: carácter histórico. Los objetos en el espacio
El volumen: a partir del valor, de luces y sombras y la adjudicación de color al  mismo.

Bibliografía:
 Apuntes de cátedra
ITTEN, Johannes. Arte del color: Aproximación subjetiva y descripción objetiva del arte. Paris: Editorial Bouret, 1975.
ALBERS, Josef. La interacción del color. Madrid: Alianza Forma, 1980.


 La pintura como lenguaje

Análisis de la percepción de los objetos y distintas formas de representación. Iconicidad o imitación/  abstracción.  Arte abstracto y figurativo. Referentes artísticos.

Bibliografía:
 Apuntes de cátedra
Hess, Walter. Documentos para la comprensión del arte moderno. Buenos Aires: Edit Nueva Visión, 1994.
LÉGER, Fernand. Funciones de la pintura. Barcelona: Ediciones Paidós, 1990.

Técnicas pictóricas
Experimentación con diversas técnicas: Acrílico, óleo, acuarela, tintas, mixtas.
Estudio y experimentación con distintos soportes convencionales, convencionales y no convencionales.

Bibliografía:
Apuntes de cátedra
IRUJO, Julián. La materia sensible. Madrid: H. Blume, 2008.

Aproximación al proyecto pictórico
Aproximación y desarrollo de un proyecto pictórico personal.

Presentación de la cátedra



Presentación de la cátedra Pintura I

La cátedra Pintura I correspondiente al 1º año del Profesorado de Artes Visuales tiene un carácter introductorio al territorio de la pintura.
Los contenidos están orientados a un conocimiento básico de los problemas de la pintura y su retórica, centrados en aspectos conceptuales y procedimentales del hacer pictórico, como así también sobre las posibilidades que el lenguaje brinda en el proceso creativo de la investigación artística.
Se propone un modelo de aprendizaje experimental en el que la técnica se ponga al servicio de los contenidos de la obra, priorizando como objetivo fundamental la creatividad pictórica.
Se piensa a esta cátedra, también, como un espacio de reflexión para abordar el funcionamiento de los contenidos plásticos e icónicos de la imagen.

BLOG DE AULA




"Una conversación interactiva durante un viaje por el conocimiento"
Sáez Vacas, 2005


Pintura uno CCEM 
es un Blog destinado a los estudiantes de 1º año del Profesorado en Artes Visuales en el Centro Cultural y Educativo Municipal  " Brig. Estanislao López" de la ciudad de San Lorenzo, provincia de santa Fe.
La finalidad de este Blog de aula, enmarcado en un pedagogía constructivista, es la comunicación, la socialización y la construcción del conocimiento a través de actividades interactivas y colaborativas que fomenten el feedback entre el profesor y los estudiantes en un espacio horizontal.
Este recurso didáctico con soporte virtual  será utilizado para la publicación de contenidos, ejercicios, tareas, enlaces y difusión de contenidos textuales y audiovisuales.